Sea por venganza, como sostiene el sector, o por ineptitud, como mantiene un buen número de economistas (e incluso ha insinuado el propio Secretario de Estado, LaSalle), este sábado entra en vigor el aumento del IVA al 21% en las entradas de cine. El catastrofismo se ha adueñado de directores, actores, exhibidores y productores. FEDICINE (la asociación de distribuidores) ha publicado un informe según el cual desaparecerán una quinta parte de las pantallas actuales (859 de un total de 4.044) y 3.500 empleos. A menos entradas, menos ingresos y menos trabajo… A no ser que transformemos el sector con medidas que sí funcionan en otros puntos de Europa…. Como éstas:

Una producción razonable.

EEUU, 300 millones de habitantes y primera potencia audiovisual del mundo, con una audiencia objetiva de todo el planeta, produce al año unas 700 películas, según la MPAA (todopoderosa asociación de las grandes majors del sector). España, con 47 millones y una escasa exportación audiovisual, da a luz alrededor de 200 filmes (199, de las cuales 48 coproducciones en 2011, según la FAPAE, los productores españoles). Parece obvio que en España se produce demasiado cine. Hagan números: si el año tiene 52 semanas, habría que estrenar la friolera de casi cuatro películas al mes. Obviamente, eso en el supuesto de que no existiera el cine de Hollywood ni toda su parafernalia de marketing. Urge pues, revisar la producción y controlar el siempre espinoso asunto de las subvenciones. Hay gente que está haciendo mucho dinero y muy poco cine. Y no lo digo yo. Lo dicen, en una actitud que les honra, los propios integrantes de la industria. Dos ejemplos: Dolores Payás hablaba hace poco en El Paísde “vividores que medran a costa del erario público y de los esforzados trabajadores de la industria”. Más recientemente, Jaime Rosales comentaba en El Mundo que en el reparto de subvenciones “ha habido una dosis de corrupción, como en todo lo que se relaciona con política”.

Un calendario de estrenos razonado.

¿Qué desayunan los daneses para tener a directores como Winding Refn, Lars Von Trier o Susanne Bier(ganadora del Óscar por Un mundo mejor? Entre otras cosas, una dieta equilibrada. El gobierno danés protege su cinematografía con una medida tan simple como barata: él mismo se ocupa de controlar el estreno de los filmes nacionales, de manera que no ocurra como en España, en el que el aluvión de estrenos de las majors relega a los filmes patrios a competir (entre ellos, para más inri) en dos breves momentos del año (los peores, por otra parte): octubre y abril.

Pensar más allá de la taquilla.

El cine no es solo experiencia colectiva y teatral. Hoy día se consume también en los hogares, un mercado no suficientemente explotado en España. Los crímenes de Oxford, de Álex de la Iglesia, la película más vista en España en 2008, por ejemplo, todavía no haya sido emitida en televisión. Obligar a las cadenas productoras de las películas a emitirlas en antena en un plazo razonable, so pena de perder sus derechos de emisión, no parece descabellado y cuesta la friolera de cero euros. No es una cuestión únicamente de las cadenas privadas: hasta la fecha, TVE, principal productora de cine español, ha desempeñado un papel de mera financiadora. La BBC, por ejemplo, se preocupa no solo de financiar, sino también de la vida comercial de las películas en las diferentes ventanas de explotación. Con el DVD moribundo, la marca TVE (y su infraestructura) podría aprovecharse para explotar el VOD (pago por visión) de manera que se generaran mayores beneficios tanto para la industria cinematográfica como para la propia cadena. Hay otras medidas televisivas de fácil aplicación y que funcionan en Francia, por ejemplo: la prohibición de los anuncios televisivos de películas (para no beneficiar a lasmajors hollywoodienses, que son las que más tienen) o de emitir cine en abierto los días de estreno.

Redistribución de beneficios.

No hay nada que ponga más nervioso a Hollywood que el cine francés. No solo por su chauvinismo, sino por cuestiones más materiales. En Francia existe el TSA (siglas de Impuesto añadido excepcional): del dinero que cuesta una entrada, el 10,72% (aproximadamente un euro), va a parar al Centro Nacional de Cinematografía que, a su vez, financia las películas. Un pellizco nada desdeñable para la industria.

Bajar los precios.

Por más que algunos lo nieguen, el cine en España es extremadamente caro. Quienes defienden la falta de interés del público (esos catetos) comparan el precio de una entrada con el de un gin tonic de garrafón en cualquier discoteca. Tienen razón, salvo en que el alcohol es una mala vara de medir que puede distorsionar la realidad: mucho más fiable es la renta per capita. Con ella en la mano, puede observarse que en Holanda, el precio de una entrada es de 9,30 euros (muy próximo al precio que tendrá el cine en Madrid o Barcelona con la subida del 21%). La diferencia estriba en que la renta per capita española es de 29.114 dólares y la holandesa de 51.410 dólares. Para un habitante de Amsterdam, por lo tanto, es mucho más barato ir al cine que para madrileño.

Sin embargo, y a pesar de que la renta per capita no ha hecho sino descender hasta situarse por debajo de la media europea en 2011, durante los últimos siete años el precio de una entrada ha subido el 36%, 17 puntos por encima del IPC, según un informe de la organización de consumidores FACUA. La disparidad de precios de las entradas es enorme: desde los 8,10 euros de Barcelona o los 4,5 euros de Granada es evidente que hay un margen de beneficio suficiente como para bajar el precio del cine. Y cuando el cine baja de precio, las salas se llenan: lo sabe bien el Presidente de la Academia, González Macho, que ha llenado sus salas con reestrenos a 3 euros. La cadena Kinépolis, gran referente del cine comercial, ha puesto en funcionamiento un bono de 10 películas por 50 euros. Soluciones imaginativas que demuestran que, si el precio baja, la gente responde. No somos tan cafres.

Acercarse, aunque sea un poquito, al público.

No es nuestra intención decidir qué tipo de cine deben hacer los profesionales del medio, sino cómo se relaciona el mismo con su público. Asombra que, en España, prácticamente no existan ni toe on the waters (pases para profesionales) niscreening tests (pases con evaluación del público). Dos sencillos procedimientos que permitirían eliminar sustancialmente riesgos y aumentar beneficios.

Exportar, divino tesoro.

Es el mantra de la FAPAE durante 2011 y 2010: “el cine español es más reconocido fuera que en nuestras fronteras”. Las cifras están ahí, pero los nombres también e incluyen a realizadores tan cañís comoWoody Allen (Midnight in Paris, 2011) o Steven Soderbergh (Che, el argentino, 2010). Si rara vez se piensa en el espectador patrio, es lógico pensar que se haga menos en el foráneo y eso que, a diferencia de la cinematografía alemana, por ejemplo, España tiene un caladero de más de 360 millones de hispanoparlantes, una cuota de mercado sin duda jugosísima.El cine español no sobrepasa nuestras fronteras no por problemas de atractivo, sino por falta de medios (en el caso de las películas de autor), o por su concepción para el mercado doméstico (en el caso de las películas comerciales, protagonizadas por grandes estrellas de la pequeña pantalla desconocidas fuera de España). Hay excepciones, claro está, y es deseable que aumenten: Copito de Nieve (Schaer, 2011), por ejemplo, obtuvo 1.400.000 euros de recaudación y 224.000 en España; desde que se estrenó en Polonia, ha sumado un millón más de euros y 280.000 espectadores más. Más revelador es el caso de Tengo ganas de ti (Fernández Molina, 2012), cuya penetración en el atractivo mercado ruso ha sido sorprendente: 900.000 espectadores y más de …5 millones de euros de beneficio.

Y, por supuesto… unión.

¿Imaginan que en España pudiera producirse una huelga de guionistas, de actores o de técnicos como se han producido en EE UU? La sola idea nos da la risa. Lo de “el sector cinematográfico protesta” es una entelequia: la desunión es constante y palpable, motivada por la debilidad financiera del sector y su atomización empresarial. Solo así se explica que no hayan sido capaces de conseguir contrapartidas como las anteriormente expuestas, a la decisión de aumentar el IVA.

En el año 1013 D.C., un cristiano, un judío y un musulmán de la ciudad de Elvira, emprenden un viaje a pie a Córdoba, para encontrar un alcalde que detenga las disputas en la ciudad. Pero por el camino, realizan un descubrimiento que cambiará la historia.

En 1009, el Califato de Córdoba estalla en una guerra civil, una fitna, entre Hisham II y Sulayman rivales por el Califato.

Comienzan a surgir miniestados en torno a las distintas ciudades y sus zonas de influencia.

En 1013, Sulayman, establecido ya como califa de Córdoba, concede la ciudad de Elvira a un general bereber llamado Zawi Ibn Ziri.

Durante los años siguientes Zawi, tratando de evitar las hostilidades entre los habitantes de Elvira, trasladó su centro de poder a una nueva ciudad Medina Garnata, la que hoy es Granada.

A partir de estos hechos, Ruben Serra y Susana Romero idearon 1013, hace ahora ya un año y junto con Rebeca Sola, productora en LaCinetera, decidieron comenzar esta maravillosa aventura.

Nuestra intención es contar este relato de solidaridad y el origen de una ciudad única,Granada, que enamora a todo aquel que la visita.

1013 es también la ilusión de un equipo de grandes profesionales, que han puesto todo su talento, profesionalidad y amor en este proyecto. Para poder contar esta historia como se merece, los necesitamos a ellos.

ESTEREOSCOPIA 3D
Este rodaje se realizará en 3D, usando dos cámaras simultaneamente y rigs de esteroscopía avanzados.

ESTRENO
Con fecha de Enero a confirmar, este cortometraje se estrenará en CINEMA 2000 (Granada) en sistema DOLBY 3D. Cinema 2000 es un colaborador que participará de forma gratuita cediendo sus cines para el proyecto.

¿A QUÉ SE DESTINARÁ EL DINERO RECOGIDO?
El dinero que recojamos lo destinaremos a:

.- Cubrir los gastos del equipo de reparto y rodaje (gasolina, teléfonos, dietas, transportes varios, etc..)
.- Alquiler de material de iluminación y grabación.
.- Registros en ICAA
.- Material para atrezzo, dirección de arte.
.- Vestuario de época para 5 personajes.
.- Alquiler de travellings, steady-cam, grúa y rig estereocópico
.- Compra de material para maquillaje, caracterización y efectos especiales.
.- Post-producción efectos 3D.
.- Grabación Banda Sonora Original.

Este dinero constituye una parte (pequeña) solamente del costo del film: si quieres ver el desglose de gastos totales, te podemos enviar nuestra hoja de presupuesto.

Necesitamos vuestra ayuda para poder producir este cortometraje con la calidad que se merece, para que lo disfrutéis y os sintáis orgullosos de formar parte de él.

¿Y QUE RECIBO A CAMBIO?
Aparte de contribuir a difundir la historia y la cultura, los patrocinadores recibirán desde DVD’s, Entradas al Estreno, FIESTAS PRIVADAS CON EQUIPO, NOCHES DE HOTEL y FORFAITS para esquiar en GRANADA en Enero. Y CURSOS GRATUITOS DE CINE con la RED ONE

CALENDARIO
Las fechas del rodaje ya están cerradas, se realizará durante la segunda semana de Septiembre en Sierra Elvira, Granada (17 a 20 de Septiembre)

EQUIPO TÉCNICO y REPARTO
Queremos presentaos también las personas que trabajarán en el cortometraje, profesionales de la industria con varios premios, que apuestan por una idea atractiva y en la que podrán aportar toda su creatividad y calidad:

reparto

Habbus: Chechu Moltó (Libertador, Atraco, Voyage Moi)
Jasón: Giovanni Bosso Cox (Área de Descanso, En fuera de juego, El Discípulo)
Zawi ibn Ziri: Jon Bermudez (Libertador, Capitán Trueno, Alatriste)
Joaquín: Pedro Fernández
Parturienta: Celia Rivas

técnicos
Guión, dirección y montaje: S. Romero y R. Serra (Lunes 3.0, Camas Sepadas)
Ayudante de dirección: Eva S. Nofuentes (La Piel que Habito, Volver)
Producción: Rebeca Sola (el Discípulo, Camas Separadas, Lunes 3.0)
Prensa: Marta E. Martín
Dirección de Fotografía: S. Romero y R. Serra
Sonido: Alfonso Hervás (La Bruixa, Pluton brb nero)
Estereoscopia: Miguel Angel Sanchez Cogolludo (el Lince Perdido, la Dama y la Muerte)
Maquinistas: Marco Beyermann y Mario Salguero
Jefa de producción: Ana Cabello Padilla (Festival Ópera Prima)
Maquillaje, fx y peluquería: Arteness Málaga
Composición Banda Sonora Original: Ensemble Turát Al-Andalus
Faltan algunas personas de las que estamos pendientes de confirmación.

CONCLUYENDO
Si después de todo lo que habéis visto os gusta el proyecto, si confiáis en nuestro equipo y queréis participar en su realización convirtiéndoos en mecenas de nuestro corto, podéis participar con las diferentes aportaciones. En cualquier caso si tenéis alguna duda o queréis sencillamente más información os dejamos nuestro contactos y estaremos a vuestra disposición.

Podéis seguirnos en la pagina de 1013 y blog para disfrutar de las novedades y ver como vuestro proyecto crece: http://1013.laCinetera.com o e nuestro facebookwww.facebook.com/laCinetera o twitter @laCinetera.

Muchas gracias por vuestro tiempo puesto y si estáis leyendo esto, y habéis llegado al final, un abrazo para todos.